莫扎特艺术歌曲《亲切的平静》演唱分析

第３２卷第５期　Ｖｏ｝．３２　Ｎ０．５　长春师范学院学报（人文社会科学版）　Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｃｈａｎｇｃｈｕｎ　Ｎｏｒｍａｌ　ｕｎｉｖｅｒｓｉｔ）ｒ（Ｈｕｍａｎｉｔｉｅｓ　ａｎｄ　Ｓｏｃｉａｌ　Ｓｃｉｅｎｃｅｓ）　２０１３年９月　Ｓｅｐ．２０１３　莫扎特艺术歌曲　切的平静》演唱分析　郑月明　（沈阳音乐学院艺术学院，辽宁沈阳１１０８１８）　【摘要】本文选择莫扎特创作的艺术歌曲《亲切的平静》，来介绍莫扎特的生平和莫扎特所处的时代背　景，使大家了解莫扎特艺术歌曲创作的特点、风格。《亲切的平静》旋律优美，歌词文雅，感情深切　而不失态，具有古典主义音乐的典雅、和谐。　【关键词】莫扎特；艺术歌曲；情感；演唱技巧　［中图分类号】Ｊ６１６　【文献标识码】Ａ　【文章编号］１００８—１７８Ｘ（２０１３）０５—０２０８—０２　莫扎特是奥地利的作曲家，是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。他作为古典主义音乐的典范人物，　对欧洲音乐的发展起到了巨大的作用。莫扎特一生创作了５４９部作品，其中包括２２部歌剧、４２部协奏曲、４１　部交响乐、一部安魂曲以及奏鸣曲、宗教音乐、歌曲和室内乐等作品。莫扎特的作品中有近４０首艺术歌曲，　其中《亲切的平静》为人所熟悉。《亲切的平静》旋律优美，歌词优雅，对演唱技能的提高有很大帮助，　适合声乐初学者学习。　《亲切的平静》创作背景　１８世纪中期，欧洲国家之间爆发了长达７年的战争（１７５６—１７６３年），莫扎特就在这动荡的年代出生了。　莫扎特在３岁的时候就显露出了他的艺术天赋，能够在钢琴上弹奏出许多他听到过的曲子片段，５岁的时候　就能够准确地辨别出任何乐器上奏出的单音、双音以及和弦的音名。莫扎特的父亲列奥波德发现了儿子的　才能，于是在１７６２年便带领６岁的莫扎特到慕尼黑、维也纳，作了一次试验性的巡回演出，并获得成功。　莫扎特奔走于各国之间，广泛地接触到了各种不同的音乐风格。虽然莫扎特被掌声和赞扬围绕着，但　在这背后却是无比的艰辛。正因如此，这些年的旅行对莫扎特的艺术道路有不小的积极影响。他接触到了　一、当时欧洲最先进的音乐艺术，有法国和意大利的歌剧、德国的乐器，还接触到了Ｊ．ｓ．巴赫、Ｇ．Ｂ．玛蒂尼等知　名作曲家，学到了他们高深的作曲技术，这使得他的创作在当时具有最广泛的风格。　ｌ８世纪的欧洲．古希腊、罗马的文化被再度挖掘，形成了新古典主义浪潮，这股新古典主义浪潮极大　地影响了艺术创作的风格。１８世纪中下期，欧洲的社会发生了巨大的变革，人们追求自由，追求人权，追　求个性解放，这使得西方音乐呈现出复杂的新面貌。莫扎特在当时具有极高的革命思想，因此其在这一时　期的作品可堪比古希腊的建筑，典雅、庄严、肃穆，语言和旋律讲求和谐美，充满了对爱、自由、人性的　追求。《亲切的平静》就在这一时期被创作了出来。　二、《亲切的平静））演唱分析　莫扎特艺术歌曲《亲切的平静》继承了古典音乐严谨、和谐、对称的特点，使旋律成了严谨的三段式　结构，可以感受到莫扎特音乐自然均衡的美感，歌曲第一段是Ｆ调，第二段进行到ｃ调，旋律在这一段稍作　分离之后又回到主调上来，第三段又回到了Ｆ调，歌词“那亲切的平静在我心中苏醒，在我心中苏醒，别留　下那轻蔑让我不安宁。那亲切的平静在我心中苏醒，别留下那轻蔑让我不安宁。你快来吧，爱人，用甜蜜　的锁链来紧紧地锁住我感激的心，我感激的心，我感激的心。”歌词虽然一直重复，但配合上旋律丝毫不会　让人觉得乏味，而是充满柔和熟悉的感觉，使人充满爱的温馨和生活的美好。　［收稿日期】２０１３—０６—２４　【作者简介】郑月￣（１９８０一），女，黑龙江大庆人，沈阳音乐学院艺术学院助教，从事声乐演唱研究。　・２０８・　（一）《亲切的平静》的咬字问题　对莫扎特创作的艺术歌曲，要特别注意细节的处理。《亲切的平静》这首歌曲是用意大利文写成的，　要注意到《亲切的平静》的意大利文咬字的问题。中文发音讲究字正腔圆，意大利文有同样的要求。学习　意大利语发音，不能盲目地跟着录音、视频等乱读，要从元音、辅音一点一滴开始学起，慢慢地就会有标　准的意大利语发音了。所谓“字正腔圆”，　“字正”即是元音的发音位置要正，意大利语元音有５个：Ａ　（啊），必须张大嘴读，喉咙要打开，但发声器官要保持在放松状态；Ｅ（唉），发音要比Ａ小，大概保持在Ａ　的一半的口型；Ｉ（依），这个音比较难发，下巴一定要保持放松状态；Ｏ（哦），发音时嘴要成圆形；Ｕ　（屋），发音时就像说话一样，要去念屋，嘴巴要像吹气一般。每一个元音都需要放松去唱，但并不是所有　的地方都要松懈，比如ｕ，发音时嘴巴要用力，嘴巴要圆，喉咙放松，很多学生一松到底，使声音听起来　很懒散。《亲切的平静》这首歌曲意大利语的读音还是比较好发音的，但也有很多地方要注意，￣Ｎｇｏｎｅ　的发音注意不要发错，ｒｒｕ，注意Ｔ的发音，还有ｓｔｒｉｎ。读意大利语也要注意连读，如第二小节和第三小节之　间的词要连续起来唱，唱作ｎｅｌ　ｌａｌ要连起来读，ｆｒａｔ　ｔａｎ　ｔｏ，要听起来连贯。如果把握不好，可以先用歌唱的　状态去大声朗读，这样会有很大帮助。　（二）《亲切的平静》音准上要注意的问题　要想唱好《亲切的平静》，还要注意掌握好音准，此歌曲第一小节为弱起小节，而且第一个音起时没有　任何钢琴伴奏，所以第一个音～定要起的准，一旦第一个音起的不准，会直接影响下面的演唱，从第九小　节开始到第十三小节旋律是在前一段的基础上加以改变而来的，此段起到了承接的作用，直到第十三小节　最后一个十六分音符使得旋律出现了大的跳动，这意味着旋律发生了转变，要转换好音准。在第三十三小　节、三十六小节及三十七小节到四十一小节的旋律都需要注意音准。　（三）《亲切的平静》速度、节拍等的问题　《亲切的平静》是八三拍的歌曲，而且在上面提到过，歌曲是小广板的速度，所以演唱的时候要非常注　意速度的问题，曲子中有很多附点节奏和三十二分休止符的空拍，演唱时既要唱的连贯，又要注意该断则　断、该连则连。在第二十一小节旋律出现了倚音，在莫扎特的声乐作品中，倚音会被唱作是被装饰音时值　的一半，被装饰音是四分音符，那么演唱的时候也就是要唱作两个均匀的八分音符，后面的倚音也要注意　这样处理。不光是在《亲切的平静》中，在任何一部声乐作品中都应注意音乐术语及标记的音乐符号，如　在第二十五小节，小字二组的Ｃ上面有延长记号，表示该音符的时值可以自由延长，可根据演唱者的需要　延长，在小字二组的Ｃ和后面小字二组的撑ｃ之间有一个换气符号，这些在演唱中都是要注意的细节。　（四）《亲切的平静》演唱技巧　演唱《亲切的平静》最要紧的就是要让气息平稳。气息的好坏不是一时半刻就能学会的东西，这要经　过长久的训练，在平时就要多加练习，吸气时可以体会闻花香的感觉，这样可以让气息吸的深，气息吸进　去之后要注意保持，不能在唱歌的同时气息也一下子都漏走，要平稳地吐气，吸气之后把手放在自己的腰　间，会发现吸满气的时候腹部周围涨得像游泳圈一样。演唱《亲切的平静》气息时断时续是大忌，会使歌　曲听起来断断续续，使歌曲变了原本的韵味。　（五）钢琴伴奏对艺术歌曲《亲切的平静》的重要性　莫扎特的艺术歌曲中，钢琴伴奏也是十分重要的一项。钢琴伴奏的好坏直接影响演唱者实力的发挥，　《亲切的平静》的钢琴伴奏中，有很多地方需要注意，钢琴伴奏也一样需要丰富的感情，该强的时候强，该　弱的时候就弱，歌曲刚刚开始无演唱纯为伴奏，开始要很强，演唱者开始演唱时伴奏为弱，第六至十小节　时由渐强到强再到弱，第二十七到二十九小节亦是如此。所以，钢琴伴奏要保持好力度。　三、结语　综上所述，《亲切的平静》在演唱技巧上有非常高的研究价值，对学习者学习钢琴伴奏的相关知识和　情感表达的相关知识有非常大的帮助，也有助于帮助学习者了解莫扎特，了解艺术歌曲。　【参考文献】　（１］胡杨雪．论莫扎特艺术歌曲《亲切的平静》的风格和演唱特点【Ｊ１．大舞台，２０１　１（１０）：２８—３０．　【２】瓦格纳．莫扎特：作品和生平［Ｍ】．北京：中央音乐学院出版社，２００６．　［３］卡尔・巴特．论莫扎特【Ｍ］．上海：华东师范大学出版社，２００６．　［４］王娅．莫扎特艺术歌曲的创作及演唱风格ｆＪ］．三峡学院学报，２０１０（４）：９—１２．　・２０９・