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浅析二维动画《辉夜姬的物语》中场景设计水墨美术艺术表现

2024-04-21 来源:榕意旅游网
浅析二维动画《辉夜姬的物语》中场景

设计水墨美术艺术表现

作者简介:孟敬维,男,四川成都,四川音乐学院硕士研究生,研究方向:动画

摘要:《辉夜姬的物语》这部二维动画被称之为“能够改变动画片历史”的影片,凭借浓厚的美学意蕴和精心的技艺表现,成功地斩获了东京动画奖、奥斯卡金像奖提名等众多奖项。动画影片家喻户晓。本文通过多角度进行研究分析该部经典动画案例中场景设计的水墨美术艺术表现手法。该片画风唯美、技法丰富、艺术特点鲜明,极具借鉴参考价值,本文重点分析这部动画中场景设计的水墨美术风格艺术表现。

关键词:二维动画、场景设计、水墨美术 一、二维动画中场景设计的概念与定义

二维动画作为集合众多艺术门类于一身的艺术形式,二维动画产业作为重要的文化创意产业,具有丰富人们精神生活的作用。随着科技进步,生产力水平提升,二维动画更受到观众的欢迎和喜爱。作为一种特殊的表现形式,在二维动画的艺术创作当中,场景设计尤为重要,场景设计是二维动画美术设计中最重要的元素之一,一部二维动画制作的审美水平高不高,画面美与不美,如果运用客观的标准去进行评判,评判标准首当其冲就是看这部二维动画片的场景设计。首先场景设计具有从动性与服务性,为了营造意境、烘托情绪,场景设计具有独特的艺术审美,场景设计具有无限的想象空间与表现空间。其次,场景是为主体角色服务的客体,就应该遵循其客观规律。动画中的角色作为主体,场景设计是为了角色而服务,场景设计应起到衬托作用、渲染作用、刻画作用与交代故事情节的作用。不仅衬托主体角色与交代故事内容,同时要营造氛围、强化感受、增强效果、吸引观众注意力。不仅只为单纯交代事件发生的地点,还对故事剧情的刻画

起到了重要的铺垫作用。场景设计是空间造型艺术,对动画的画面风格、氛围情绪都具有重大的影响,是为整部动画服务的,明确定义体裁风格,注重场景风格和角色风格和谐统一。场景设计,不简简单单是一张静态的画面背景,更为整部动画的故事情节、发展脉络、角色表演等提供了展示与呈现的空间。动画创作中,场景设计作为其中非常重要的组成部分,它不仅仅是具有独立的艺术视觉审美,更是为角色提供表演与展示的空间,同时表达主题内容、揭示故事内涵、烘托人物情绪,优秀的场景设计会使得动画影片呈现出很高的艺术价值。

二、场景设计水墨美术风格的特征与特性

二维动画场景设计的美术风格多种多样,各有不同,而水墨美术风格是众多场景设计表现力其中的一种,水墨美术风格是一种东方美学的象征,极具东方魅力与东方特色,在进行一部水墨美术动画的创作,首先需要注意的第一点就是运用手绘的方法,通过笔者保留线条与笔触,第二点就是运用颜色的深淡变化充分地运用水彩的灵动变化,进行画面氛围的涂色渲染,完成精细的画面与唯美的背景,结合素描式极具变化的线条,巧妙平衡水彩与笔触的关系,表达水墨式的风景表象,在动画中展示出丰富的象征功能,使动画影片当中的每一帧都够成为一幅耐人寻味的画作,每一帧都可以当做一张壁纸图片。总体画风给人一种通透、干净、淡雅的感觉。意境唯美,诗情画意,让观众常常想起一首诗句“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”,在颜色运用方面上运用十分通透灵动的颜色,去营造高雅的画面氛围,采用传统的细瘦工笔画风格,再用水彩点彩晕染。在外轮廓的线条勾勒处理上,古朴粗犷的线条使得它与中国书法有异曲同工之妙,这就是水墨美术风格的魅力所在,让观众触境生情且记忆犹新。水彩之所以有它独特的艺术魅力,是因为它的晕染具有一种柔和且质朴的特性,同时要求作画者要有高超的画功,才能够适应水彩的无覆盖性以及不可修改性,营造出一种真实且充满生机的画面。水墨画非常重视构图布局、经营位置,没有西方绘画的那种强烈的阴影和透视,画面中具有独特的意向性东方美学。

三、《辉夜姬的物语》场景设计中水墨美术风格的应用

《辉夜姬的物语》这部动画片,这部被称为“能够改变动画片历史”的动画作品,手绘灵动感十足,将二维动画的手绘魅力发挥到了极致,这也使得这部动

画极具代表性,贴上了手绘风格化的标签,突破其传统动画的绘图与制作方式,全程画面美术皆为手绘制作,动画中淡雅的水彩风格与水墨风格交相辉映,整体场景美术风格采用薄涂的技法,运用水墨淡淡的罩染颜色,营造一种灵动的画面氛围。整部动画中透明水彩的上色技法完全依靠人工完成制作,由于上色的方式具有人工性,使得每张原画都会产生不同程度的微妙色差,每个镜头的色差也给作品带了绘画的趣味性。肉眼无法细辨的浓淡色差与墨笔素描式的笔触相配合,整部作品风格统一,场景设计中不单单有精细刻画的水彩画,也有单薄几根线条呈现的写意画,有写实画面的表达也有写意画面的表达,具有一种行云流水般的画面感受与独特的画面艺术审美。整体上呈现一种雾感,在用色上,整部动画的画面风格是摒弃高纯度、高饱和度的鲜亮颜色,整体画面晕染一种朴素的淡水色彩,强调对世界客观事物本色的运用,古朴淡雅的水彩用于表现自然景观的自然色,纯净简单的色与线更易于表现自然生态感。中间色系的大量使用使画面饱和度和明度较低,营造出柔和观影意境。为了使影片具有杂草丛生的真实感,绘画创作全整体采用透明水彩,用铅笔勾线再用淡彩上色,使画面呈现轻盈特点,用减法取代满铺法。在技法和空间表现方式上多以线塑造自然百态的水,强调墨色变化。画家吸收了中国水墨画的精髓,能够将写意的水墨画改为细腻的水彩画。注重刻画的同时还运用中国画里面的一种计白当黑的技法,有中国水墨的典型意境,该片的日式水墨画融入中国水墨艺术,具有意境的留白,水彩风景之间的留白运用,更加深了动画场景设计的绘画性与场景设计的非实写性。整体画风淡雅细腻、古朴灵动,好似水墨晕染氤氲而成,具有一种缥缈浪漫的画风。大面积晕染与中国的工笔国画罩染技法极为相似。在技法上与国画有很多相似之处。

动画《辉夜姬的物语》中凭借着两点魅力赢得观众的青睐,分别是线条的魅力与色彩的魅力,将两者的艺术作用发挥到了极致,在《辉夜姬物语》这部二维动画中,水彩画颜料下的水墨动画,加上大量速写线条极力张力,女主角快速飞奔的镜头,使得画面线条表现的非常富有张力,线条勾勒的粗犷且狂野,有一种中国书法狂草派的特殊韵味,而画面中的场景将内心状态表达的淋漓尽致,极具动感。在她愤怒飞奔冲向田野的那一刻,整体画面的画风极其粗犷,体现一种内心极其狂烈的艺术表现手法,整体画面变得非常随性,而从画面色调上来看,让我想起了经典电影《辛德勒名单》的一种艺术手法,整幅画面都是浑然一体的灰

色调,颜色上只采用黑白灰,而唯独出现了小女孩之后,她的裙子却变成了红色。这部动画的女主角裙子也变成了红色。在灰色调的场景中,这一抹鲜明的也红色显得尤为突出,印证了场景对主体的重要衬托性。场景设计的运用在二维动画中特别重要。

结语

当深入地了解了《辉夜姬的物语》这部二维动画的整个制作流程时,让我倍受震撼,动画前辈们,在对于追求艺术的认真与执着,值得动画学子认真学习。创作这部电影时也提到此部动画的创作初衷并非以营利为目的,只是作为一名艺术工作者,希望能打造一部更加具有美学价值的精品,来给自己一个完美的交代,在作者以及动画前辈们的共同努力下,这部电影一方面给动画制作提供了新的实践方式,另一方面也足以引发动画制作者及观众的思考。将美丽的风景展现在观众眼前,这就是水墨动画的魅力所在。

参考文献

[1]王书睿.动画电影《辉夜姬物语》中的日式水墨风格赏析[J].电影评介,2020,(15):74-77. [2]于淼. 高畑勋的动画美学——以辉夜姬物语为例[J]. 戏剧之家,2019,(03):93+95.

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