母亲节特别奉献---10大感人母爱的经典电影

母亲节特别奉献---10大"感人母爱"的经典电影

母亲节特别奉献

10大\"感人母爱\"的经典电影

母亲节的文化

1、母亲节的来源

母亲节起源于美国，由Amanm、Jarvis（1864－1948）发起，公元1907年5月，Amanm女士在母亲逝世的追悼会上献上一束康乃馨花。后来，她认为所有的人都应该选定一天来怀念母亲，报答母亲的养育之恩。于是她请来朋友，向他们说明自己的想法，得到大家的赞同。接着Amanm的故乡费城在1908年5月10日举行了“母亲日”。她继续呼吁，写了几千封信给国家议员、州长和各地有影响的人士。她的努力产生了效用。

国会提议，每年５月的第二个星期日为法定的假日，为所有的母亲举行庆祝活动。1909年5月9日，威尔逊总统正式签署，把每年5月第二个星期日定为“母亲节”。

2 、母亲之花——康乃馨

在纤细青翠的花茎上，开出鲜艳美丽的花朵，花瓣紧凑而不易凋落，叶片秀长而不易卷曲，花朵雍容富丽，姿态高雅别致，色彩绚丽娇艳，更有那诱人的浓郁香气，甜醇幽雅，使人目迷心醉，这就是在母亲节赠给母亲的鲜花康乃馨。

１９３４年的５月，美国首次发行母亲节纪念邮票，邮票上一位慈祥的母亲，双手放

在膝上，欣喜地看着前面的花瓶中一束鲜艳美丽的康乃馨。随着邮票的传播，在许多人的心目中把母亲节与康乃馨联系起来，康乃馨便成了象征母爱之花，受到人们的敬重。康乃馨与母亲节便联系在一起了。人们把思念母亲、孝敬母亲的感情，寄托于康乃馨上，康乃馨也成为了赠送母亲不可缺少的珍贵礼品

3、 中国的母亲花——萱草

远在《诗经、卫风、伯兮》里载： “焉得谖草，言树之背？”谖草就是萱草，古人又叫它忘忧草，背，北，指母亲住的北房。

这句话的意思就是：我到那里弄到一支萱草，种在母亲堂前，让母亲乐而忘忧呢？母亲住的屋子又叫萱堂，以萱草代替母爱!

如孟郊的游子诗：“萱草生堂阶，游子行天涯；慈母依堂前，不见萱草花。”叶梦得的诗云：“白发萱堂上，孩儿更共怀。”

萱草就成了母亲的代称，萱草也就自然成了我国的母亲之花

4 十五句经典的母爱箴言

今朝风日好，堂前萱草花。持杯为母寿，所喜无喧哗。（王冕）

慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖？（孟郊）

世界上的一切光荣和骄傲，都来自母亲。（高尔基）

母爱是一种巨大的火焰。（罗曼罗兰）

世界上有一种最美丽的声音，那便是母亲的呼唤。（但丁）

慈母的胳膊是慈爱构成的，孩子睡在里面怎能不甜？（雨果）

人的嘴唇所能发出的最甜美的字眼，就是母亲，最美好的呼唤就是“妈妈”(纪伯伦)

妈妈你在哪儿，哪儿就是最快乐的地方(英国)

母爱是世间最伟大的力量(米尔)

世界上一切其他都是假的，空的，唯有母亲才是真的，永恒的，不灭的。(印度)

母爱是多么强烈、自私、狂热地占据我们整个心灵的感情。(邓肯)

在孩子的嘴上和心中，母亲就是上帝。(英国)

全世界的母亲多么的相象！他们的心始终一样。每一个母亲都有一颗极为纯真的赤子之心。(惠特曼)

女人固然是脆弱的，母亲却是坚强的(法国)

没有无私的，自我牺牲的母爱的帮助，孩子的心灵将是一片荒漠。(英国)

10大\"感人母爱\"的经典电影

top1 点击观看：妈妈再爱我一次（1-30集）

她被迫与相依为命的儿子分离，变成了疯子。这部80年代电影让观众哭湿了一块块手绢。从一开始流到最后，感动以那时起一直到现在。那份震撼，曾经感染影响过多少人？

尽管一开始就知道这是一部很煽情的电影，而且故事情节安排也是比较缺乏新意，但是看着看着眼泪就来了，就像电影中小强说的那样“我也不想哭，但眼泪就自己流下来了”。这确实是一部催人泪下的电影，尤其是小强的哭声可以说是震撼着每个人的心灵，拉响了人们心底最柔软的那根弦！ 《妈妈再爱我一次》以一对母子的分离与重聚为线索，并由此产生了许多感人的场景小孩子在其中起到了关键的作用，他年少而懂事的话语让人无法抗拒对他的怜爱，由此产生对其母子悲惨遭遇的深切同情。 这不是一部满足现在人们对官能刺激的要求的影片，因而在拍摄技术和色彩的运用上都与一般的动作武打或侦破片相比有更大的自由。影片从开始就是黑夜，这部影片以黑色为背景，似乎笼罩这一层悲哀的情绪!

尤其在小强发烧的那个情节，秋霞在黑夜中三步一拜地到王爷庙求神灵保佑，其中的漫漫无边的黑，不止增加了女主人公行动的难度，更是对其中悲剧情绪的渲染，而且，这似乎也在暗示着女主人公的命运，她从一开始降临这个世界，就注定了自己一个人在这漫漫黑夜中挣扎，而维持她继续抗争的是那种对生命和爱的虔诚的心！ 影片最后的小强以一首儿歌《世上只有妈妈好》，重新唤醒了妈妈尘封多年的记忆，最终母子团聚，这个情节的设置应该是为了给观众一个心灵上的慰藉，满足观众事实上应该说是有点理想化的，但也可以化为观众的另一种感动。 整个影片最大的成功可以说是成功地捕捉了观众的心理特点，在当时的台湾，基本还处于农业社会，中国传统农业社会所拥有的家庭伦理观念，仍然普遍存在於广大人民心中。因而人民很容易理解其中的悲剧并产生同情心，而台湾人民在50、60年代时候的一些思想、观念和看法，正好套上当前的大部份大陆人民心中。这

也正是这部影片在进入大陆后能够如此受欢迎的原因之一。 在语言的应用方面，开始的时候有很多用的是当地的方言，因为我是闽南人，所以听起来特有亲切感，那个秋霞的阿姨也俨然就是我邻居的一位老婆婆。所以也唤起我记忆中的一些东西，现在常年在外，有些故乡的味道总能唤起对儿时的回忆。但到小强说话时基本上都讲的是国语，这也从侧面反映了台湾国语教育的普及。还有那个“王爷庙”，我总觉得和我故乡的简直一样，这也进一步证明了闽台文化的同出一源。 最后，在观赏这样一部人性化、生活化、通俗化的伦理悲剧时，感情可以得到自然的宣泄。流下一点眼泪，可以洗涤一下自己的心灵，从而得到精神上的满足与升华。并且对小孩子及其有教育意义。我想这就是这部影片最重要的价值之一。

top2 点击观看：母女情深

本片讲述的是一对母女之间一生一世的情谊。原本作为一家之长的丈夫（父亲）这个角色，自始至终都是缺失的，仅是开场序曲中的画外音说了几句话。

剧本写得很高明，表现母女俩之间深厚感情，仅仅用了两个场景，就刻画得入木三分。女儿刚刚出世的时候，常常过分担心的妈妈，半夜里起来还要到婴儿房看她，总是怀疑她已经停止了呼吸。女儿五六岁的时候，她们俩相依为命，晚上睡觉前，妈妈跑到女儿的房间，问女儿是否想去她的房间一起睡，女儿坚定地摇了摇头，然后问妈妈是否想到她的床上睡，妈妈立即像个小姑娘一样钻到了女儿的床上。哦，这个时候，真不知道谁是小孩谁是大人了。

剧本很紧凑，接着就往下演女儿成年以后的最重要的一件事情：出嫁。开场就是一段不太愉快的对话，妈妈因为不喜欢未来的女婿而拒绝参加婚礼。两个人都有着固执的性格，相互较着劲其实心里始终是深爱着对方。

我们都是普普通通的凡人，不可能做到完美无缺。影片中的每个人都多多少少有些缺陷，女儿为了报复丈夫的冷漠，和别人的丈夫（这个人因为妻子有问题，好几年没有与妻子同房）在酒店开房间。妈妈年逾五十，身边还有不少追求者，她与宇航员的邻居发生关系之后，可以像个小女孩一样对女儿喊道性是多么美妙的事情。不要说谴责，我们甚至能够十分理解他们的一举一动。人活着能让自己快乐，而不是伤害别人，不是很好吗？

无论生活在什么样的出境下，他们总是很乐观，可以大笑着面对现实。当他们意识到对方对于自己而言，十分重要的时候，他们敢于表达自己，让对方知道自己的感觉。所以，Let’s have a talk ！人与人之间的交流是多么地重要。就在一次又一次的误解、矛盾、摩擦中，我们一次又一次地理解、了解、原谅对方，这就是爱的真谛。

女儿成家之后，生了三个孩子，她在家当全职太太照顾着三个孩子，当她最后得恶性肿瘤，留在人世的时间所剩不多的时候，心里唯一挂念的是，该怎么向自己的孩子们解释自己的离去。在心理康复的party上，她是唯一一个身患绝症的妈妈，可是心理却要比其他任何妈妈健全。女儿已经成为了一个伟大的母亲。

世上还有谁比一个平凡的母亲更伟大呢？喝着一瓶啤酒，看完了83年的奥斯卡最佳影片《母女情深》（Terms of Endearment），不知道是不是酒精的左右，看到最后，平淡的结局让我流泪。类似Driving Miss Daisy般慢慢悠悠的调调，讲述着被重复太多次的母女感情。没有大场面，没有震撼音效，母女的感情，在影片中岁月的慢慢流逝中，激发出你心底的真情。多久没有好好和母亲聊聊了？你还记得她吗？记得你小时那曾年轻的她吗？相比现在的快餐片，我宁可花上三个小时来看这种情节漫长的感情片。因为，我认为，漫长的岁月，留到最后的，只有真感情。

top3 点击观看：关于我母亲的一切

独身母亲玛努埃拉和儿子埃斯特班生活在马德里。埃斯特班从未见过自己的父亲，甚至连他叫什么也不知道。在埃斯特班17岁生日的那天，玛努埃拉带他去看乌玛.罗霍主演的经典戏剧《欲望号街车》。埃斯特班被乌玛.罗霍的演技所打动，散场后为了得到她的签名而拼命追赶。

但这时不幸发生了，一场意外的车祸夺走了埃斯特班年轻的生命。为了满足儿子最后的愿望，玛努埃拉前往巴塞罗那，去寻找埃斯特班的父亲。从一个故人阿格拉多处得知，埃斯特班的父亲洛拉已经成为身着女装的变性人，在染上爱滋病后，已经杳无音信。

通过阿格拉多，玛努埃拉认识了罗萨修女。然而罗萨修女已经怀上了洛拉的孩子，并且从洛拉那里感染了艾滋病病毒。在罗萨怀孕期间，玛努埃拉一直留在她身边护理她，直至罗萨因难产死去为止。玛努埃拉为罗萨的儿子起名为埃斯特班。即将去世的洛拉出现了，玛努埃拉将罗萨的儿子抱给他看，并且告诉了他关于他们死去的儿子埃斯特班的事情。最后，一件奇迹似乎发生了，刚刚出生的埃斯特班天生下来就具有对艾滋病病毒的免疫力，而幸运地生存下去。

玛努埃拉为了达成儿子的心愿，也为了找到孩子的父亲，那个不知所终沉疴缠身的“男人”，来到了巴塞罗那，碰到了数个女人，每个女人都有独特的故事，每个女人都在情感的沼泽中沉湎，不知归路，迷茫的心情传染着每个人。直到玛努埃拉的出现，故事总算出现了转机。

《欲望号街车》作为其中的经典道具，出现了数次之多。难道欲望对于人类来说真的不可抗拒？每个人都有欲望，有人在欲望中沉沦，有人在不断追求欲望，却忽视了身边的真情和亲情，直到最后发现所有的欲望成为了泡影，生存的困境不在于物质的匮乏，更在于精神的贫穷。

玛努埃拉和罗萨都怀了洛拉的孩子，他们都坚持要生下孩子，因为她们尊重生命，她们要活得有尊严，她们勇敢的面对了自己的感情，勇敢的捍卫了高尚的亲情，甚至在死亡面前都无所畏惧。她们坚强的活着，因为天使般的孩子时刻在注视她们，一个生命从无到有都拜她们所赐！

人生本来就是一场戏剧，她们不愿因为一个不负责任的男人而退出，她们可能刚开始还怨恨那个男人，可是时间会使人忘记一些事情，包括怨恨。影片最后的结局是温暖的，尽管死神已经带走了那些可怜的人。

4 、点击观看：我的父亲母亲

母亲少女时代的爱情，可以说是一代人的爱情方式。一颦一笑，一抬手一回眸，鬓角飘飞的一丝乱发，对父亲的无限凝望。纯美有些壮烈。这是献给母亲节的最好礼物。

秋天，田野上蜿蜒的道路。丘陵地带的牧场。湛蓝的天空下金黄的白桦林。父亲和母亲的故事就在这样一个单纯的场景中展开。 张艺谋为我们讲述了一个纯净的故事，这纯净来自于人物的气质、故事的线索、环境的简化以及表现手法的朴素无痕。从母亲招娣美丽纯真的眼神，特别是父亲那齐崭的盖分头和年轻的淳朴而喜气的笑脸上，我们看到了那个年代的人物风貌近乎完美的还原。 章子怡饰演的招娣不仅是村里的美人，还是一个善良手巧的贤惠女子，一个情感丰富的姑

娘。对读书人和文化的仰慕，生发了她对新来的教书先生的敬意和暗恋。 母亲挎着篮子在树林中边跑边眺望着……这是影片中让人难忘的一组镜头，我们从最初就感受到了来自内心的震颤。怀着忐忑的心情和模糊的美梦，暗自在路边久久期待着的，并不

只是招娣，可能也是张艺谋或者我们：每一个曾经恋爱的人。 田野和白桦林是那样美，好像俄罗斯展览画派笔下的风景，这唯美情调的场景是影片国际

性的元素；而音乐在这画面之外加入了又一国际元素，由电声音色衬出的宛若《泰坦尼克号》中罗斯主题的招娣主题————这种奇异的联系在影片开始时家中的墙上已有暗示———三宝引用它的部分动机作了一次成功的东方变奏，抒情哀怨的管子可以媲美苏格兰风笛的悠长倾诉。 捧着兰花瓷碗的手，还会织布和担水，招娣的性格之美已然从中显现出来。我们不由跟随她的心跳，在一次次张望和惶乱中，重历初恋的冒险与甜蜜。当先生终于出现在院子前，这个期待已久的晴朗的中午，招娣怀着无比喜悦慢慢走出家门的时刻，那一见倾心、将许终身的眼神已令我目眩，顿时击中了我的心。忽然间我泪流满面。 这样的审美体验是异乎寻常的。我说不清为什么会在这时如此感动———既非悲伤也无剧情高潮的渲染。此前我们认同于她的视角，此刻却转为小学老师的视角而面对招娣姑娘纯美

的形象。她的美如此光辉，如此珍贵，唤起了我们心底深深的旧梦。 再后来，是母亲爱的等待和守望，那是伤痛无望与希望交织的日子，所有爱情绝唱共同的咏叹。

5 点击观看：黑暗中的舞者 冰岛歌后比约克在电影里扮演一位从捷克来美国为子治病的母亲萨玛，其子所患的是家族遗传的眼疾，视力由逐步恶化到最终失明。萨玛自己的视力也非常弱了，为了能够正常的工作她只好背熟视力检测表以对付医生的检查。

然而命运对她过于残酷，她失明了。一直友好的邻居警察彼尔，偷了她为儿子看病攒下的钱。萨玛去拿回自己的钱。在争夺中，她杀死了他。在法庭上，她不肯为自己的行为辩解，被判了死刑。又因为不愿意用儿子的手术费请律师，失去了减刑的机会。

我不知道，过去的童话家安徒生笔下的那个卖火柴的小女孩从圣诞街头到天堂有多远。但我从影片《黑暗中的舞者》中知道 ，从塞尔玛单人死囚女牢到绞刑台场，一共有107步 ，人们把这107步叫做通向天国的小路。

执行绞刑这一天，六男一女总共七个狱警押解一个塞尔玛。这一天，塞尔玛没有咽下最后一顿专备的食物 ，她以泪水洗面 。为了小儿子吉恩 ，她一点都不想死 ，她害怕自巳小小的儿子成为一个孤儿。她确是一个睁眼的瞎子 ，但她确实摸索着呵护孩子，关爱生活 ，寻找光明 。

在执刑的时候，塞尔玛唱完了自巳的倒数第二首歌 ，自巳的生命挽歌 。女狱警拌搀塞尔玛出了死囚室， 一步 ， 三步 ， 五步 ， 九步 ，二十七步 ，六十三步 ，九十九步 ，一零七步 ……

塞尔玛终于站到了绞刑台上。却不能支撑瘫倒下去了。塞尔玛痛哭着嘶声叫啜 。我幻想着：塞尔玛经过107步进入的天堂，是不是可能犹如安徒生童话世界里，那一个卖火柴小女，到达那个温暖光明的地方。

6 点击观看：法内情3部曲

法外情》讲述是一名低级老年妓女刘慧兰（叶德娴）被污蔑杀害一名年轻富商，此案一出，律师无人肯为妓女申冤，惟有刚出校门的青年律师刘志鹏（刘德华）愿伸张正义，他苦心搜集资料，在法庭上依靠大量证据和精彩的辩护令案情真相大白，但就在即将结案一刻，有人却宣称被告妓女与他原本是母子关系......即便今日看来，本片亦能赚人眼泪，震撼人心，一如几十年前的经典影片《神女》，叶德娴扮演的妓女也和阮玲玉一样，为了儿子肯牺牲一切，即便赖以谋生的脸被弄花亦无怨无悔，母爱之伟大显露无疑。儿子律师对此虽然一无所知，却铁肩担道义，挑战权贵为穷人打官司，尤其片末他在法庭上对社会贫富不均导致人与人不能平等的有力控诉，当能让观众产生震撼共鸣！

《法内情》的故事框架大体未变，但增加了母子情深的情节，吴思远原作中律师儿子

到最后亦不知被告妓女竟是自己母亲，母子终是异路！《法内情》却对此做了重大修改，儿子不仅早已得知真相，更在法庭坦言与被告关系，尽管引起哗然，但法内依然有情，冤情依旧大白！如此一来，影片戏味更浓，剧力更激，更容易赚取观众眼泪！

麦当雄见此，居然又拍了《法内情大结局》！讲述刘律师因救母亲，不惜妨碍司法公正，被革职。他之后倍受白眼，更被诬陷杀人，啷铛入狱。于是便换成母亲四处奔走，最终为救儿子受伤离世。——无可否认，大讲母子情的两集《法内情》比吴思远的《法外情》恐怕更感人些，但同样无可否认的是，《法外情》跳脱情感之外，依然有对社会不平等现象和金钱畸形价值观的揭露拷问，现实力量更强！

人间真的有一种情，无私却是最伟大的，往往我们总是忽略了，回头才知，伤害原来是那么的深。 真的很感动，当我看到【法内情】的最后，华与他母亲拥抱在一起时，泪流满面！

7 点击观看： 漂亮妈妈

一个勇往直前不屈不挠的坚强精神。面对困境，从没放弃的母亲！

孙周的故事讲得不动声色，巩俐的表演也不见斧凿之痕，中国电影许久不见的平和自然平淡地如行云流水。有纪录电影\"现实渐近线\"的朴实，摒弃张艺谋电影《秋菊打官司》、《一个都不能少》中超乎现实的张扬幽默，原生态的东西挖掘得比较深入。

下岗女工孙丽英（巩俐扮演）离婚后与七岁的聋哑儿子相依为命。她梦想儿子能进正常孩子的学校，冰天雪地的大街小巷里，她带着儿子蹬着三轮车一边送报一边教儿子发音。儿子将5000多元的助听器摔坏了，丈夫拒付这笔钱，她只好为了这天文数字日夜奔波。

在地下通道卖书被没收，因为她的朴实善良已不为世所容。

后来丈夫死了，后来她遇见一小学男老师，这段萌芽状态的好感留给我们想象的空间。最后她买了助听器，与儿子（或许还有那位老师）挣扎着、希望着……朴素的伦理亲情，非口号的表述方式，很易引起观众的认同。

也许在我们生活的城市有许多这样的母亲，这样的故事……

《漂亮妈妈》不是一出悲剧，尽管它也煽情。在片中如孙丽英用煮熟的虾来告诉儿子死亡的残酷和儿子在天桥上对母亲大声念出那首贯穿全剧的儿歌这几个片段中，编者的匠心清晰可辨，但感动我的不是靠影像编织出来的廉价悲情，而是这些被提炼过的生活背后很多人都会有的相同遭遇：生存的压力和生命的韧性。

8 点击观看：两个人的芭蕾

倪萍还是那么朴实能干亲切一如《美丽的大脚》独自把孩子养大 背着孩子收水费到扫街道从婴儿背到小女孩 永远是一副忙碌样一直有个跳“仙女舞”的梦想 背着孩子去看电影中的芭蕾舞 年幼无知的孩子在背上睡着 她又好几次把孩子叫醒眼神里充满了向往和希望

看到妈妈摔倒了 幼小的女儿哭她很干脆地说“擦了！”女儿发烧的时候流眼泪，女儿终于如妈妈所愿要到城里学跳舞了 不忍离开在火车窗拉着妈妈哭，女儿放假回家 从背后搂住妈妈的腰，……她从来都是很干脆的两个字“擦了！”

把女儿的舞蹈鞋刷了女儿回到家却说那鞋不能刷 会变形 她并没有手足无措一脸无辜

而是穿上鞋子在火炉上烤……

电影拍的很美很美: 天、雪花 、古镇、西塘 、阁楼、长巷、穿着红衣服扎着红头绳的女儿的芭蕾、年迈的妈妈在追光灯下陶醉的舞蹈...

数不清的让人感动的美丽画面,展现了中国徽派建筑风格和古朴民风的小镇.这部电影就是一首诗,一首让人始终流着泪读完的甜美的诗!

“谁家的姑娘哟，都有两朵彩云哟，我家的那一朵，你看得清哟，挂在山坡上的，是娘家的那一朵，婆家的那一朵，你看不清哟......”这是片中反复出现得一段民歌，旋律柔美感伤，给全片营造了一种唯美的意境。

9 点击观看：九香

坐在开往城里的车上，农村老太太九香的思绪回到了几十年前：一天，雪暴压塌了她家的草房，她从废墟里救出了五个年幼的孩子，没有多久砖窑倒塌，九香的丈夫被夺走了生命。

万分悲痛的九香独自挑起生活的重担。她丈夫生前的好友关振良给了九香一家很多的帮助，他真心实意的提出和九香共同承担疾苦，九香也为之感动，但为了不让孩子受丁点委屈，她没有答应关的求婚。

从此，九香的日子更加难熬了。小女儿在看人杀猪时不幸被撞成折骨，九香把自己的血输在她的身上。为了活命，九香忍痛将儿子天星卖给饭庄老板，但最终无法忍受骨肉之痛，又退了钱把儿子领了回来。

九香含辛茹苦地供养五个孩子读书，孩子们一个个争气地考上了大学。随着孩子们的一个个成家立业，九香老了，小山村的草房里只剩下孤寂的她。为了五个孩子，她错过了老关的爱，并患了绝症。临终前，五个孩子赶到她身边，九香把自己年青时的照片分别送给孩子们一张。依照她的心愿，孩子们护送母亲返回生养他们的小山村。

是否还记得那首感人肺腑的《懂你》：把爱全给了我把世界给了我，从此不知你心中苦与乐……这首歌正是电影《九香》中的插曲。

母爱这一人世间最崇高最伟大的感情足以让一切在她面前潸然泪下。银幕中的母亲形象，依旧是很平凡，或是很杰出，可能目不识丁，可能知识渊博，但每个母亲都是那样无私，那样宽容的爱着他的孩子。母亲在艺术中的概念与生活中的概念其实是一样的，她们是爱和牺牲的代名词，即使在另一个空间，仍会把不灭的爱洒向我们。

10 点击观看： 心火

说的也是一个有关母亲的故事，任性的小女孩遇见美丽的家庭女教师，没想到就是自己的生身母亲。小女孩被宠坏了，母亲用心灵抚慰她，教导她，虽然我不太明白那个“停顿时间”的意义，但是每当那个时间来临的时候，整个房间弥漫着荧光屏上悠悠的昏黄烛光，竟给人如坠梦境的感觉。 母亲和女儿之间的联系，点点滴滴的呵护和关爱，并不显眼，也不张扬，她抱着她，就像抱着最珍贵的宝物；她救她，也义无反顾，就算会死去也固执的朝她的方向奔去。电影看了太久，其实场景早已模糊，唯一记得的就是苏菲·玛索脸上淡淡的光，淡淡的忧伤，笼罩着身旁的小女孩，静谧并且如此和谐。 结局是大团圆的，幸福也弥补了曾经的残缺。马车离开被白雪覆盖的冰冷城堡，下一站会是温暖的家园。

特别推荐： 1 、点击观看：寂静岭

母爱是伟大的，是无私的，因为为了自己的孩子可以舍弃一切甚至是生命（即使孩子是领养的也能引发母亲的天性），但同时母爱也是相对自私的，为了解救自己的孩子可以不顾一切，哪怕与魔鬼达成交易，出卖正义、善良、道德、人性，一切底线都可以突破，极端自私只为一己之爱堕入原罪诅咒而施展一切本罪。

虽然罗斯的行为直接导致了人类被魔鬼残杀，但我认为她所秉承的正是真正母爱的天性，影片更深刻的命题也就是正义是相对的，在做出决定的时候有许多考量是变数，人类的道德底线已经不是简单的规范，而是需要时刻反思的，而罗斯的母爱行为所代表的正是对这些隐藏其中的伪善的反思！在我们反思的同时也引出了电影的另一个主题——正义！导演非常巧妙的用人类最美好、最善良的一种天性——母爱去表现人性中罪的多面性与人性深处罪孽的不可知与欺骗性，是非常难得的一次艺术上的探索。

电影假借了游戏的外衣，以恐怖片的形式其实在严肃的探讨我们往往忽视的正义与邪恶的永恒话题，用心极其难得，而也正是由于这人性最深处的“罪与罚”是很难正视也很难界定的，所以这类实验性质的电影必定少有真正的受众，她不是简单的能以好或坏去衡量的，就好象电影中表达的正义与邪恶也不是我们原来想象的那样简单。

2 点击观看：继母

朱莉娅·罗伯茨在片中扮演一直不为男友与前妻所生的孩子们接受的年轻继母。然而，为了所爱的男人，她忍受男友前妻一再“插足”、破坏她努力与孩子们建立的关系，并对孩子们的恶语、愚弄忍气吞声，最终以真诚赢来真心。

影片感人之处在于，主人公作尽努力，看似已无计可施，但其实涓涓真情已不知不觉渗透别人内心。 “当你费尽心力无微不至的照顾他们，但你总是比不上他们的生母。而有时候互相排斥的敌人，却变成彼此依赖的家人。”这二句话就是这整部片子的中心。一部有笑也有泪的影片，当然，二位奥斯卡影后在片中相互飙戏的镜头是千万不能错过的。

美味飘香